「上新了！」这三个字，总是带着点雀跃。  创作的纠结、挣扎与辛劳、疲惫，  化为一件件动心、悦人的潮流“家”品。 适逢芒种，如期而至。  这个节气里： 忙着收获上一季的果实、  忙着播撒下一季的种子。 有收、有种，也是设计师的日常写照。为此，CIFF「设」交圈联合「灵感家CREATOR」特别策划新一期专题内容《上新了！潮流「家」集结号》，集结国内多个原创设计品牌及独立设计师工作室，用笔墨、用图像，存档创作者们的心血大作。  集结三十逾组值得书写、需要纪念的家居“佳品”， 让它们不再局限于地域、无需困囿于时间，  而得到更多的欣赏眼光与体验共鸣。 *以品牌拼音首字母为序，排名不分先后  多少Moreless，由设计师侯正光创立。一直在探索当代中国人生活空间的营造方式。我们相信她是藉由科技和人文设计而成，她必能滋养中国人家庭的天伦。  同时，“多少”也以简洁诚实的方式思辨，“洼则盈，敝则新，少则得，多则惑”。她既中庸又特异，正如我们自己以及周围的世界。  「遇园」茶组 造型来自《芥子园》画谱里面的石谱，取了水墨石头的轮廓作为螺旋堆叠的基本型，之后便产生了一个似是而非的巨石。配上深色玻璃，更像山顶的天池，也是好用的茶桌。在疫情严重的那段时间，“宅”是大多数人的被动状态，在林立的住宅楼里隔离，确实也让人越来越向往土地、山川、草木。  设计师手稿 把将原本户外的巨石用3D打印的方式做成石凳石桌放在阳台，虽然还没有泥土，但是也别有一番景象了，重量远小于石头又方便移动。尽管不能拥有园林，但宅在家中也能寄情书卷，神游山水，所谓“心远地自偏”，随遇而安，心中有园，所以起名叫“遇园”。 FRANKCHOUCOLLECTION，是设计师周宸宸的设计实践品牌。希望通过能够真正独特存在的作品级设计，去勾勒属于这个时代的具有前瞻性的生活方式。周宸宸于2012年创立「FrankChouDesignStudio周宸宸设计工作室」，当下已成长为中国内地具有代表性的独立产品设计工作室，尝试通过独特而客观的视角，寻找属于中国现代且与世界同步的设计表达方式。  FRANKCHOUCOLLECTION，不仅仅是一个品牌，更是一场尝试创造出商业与艺术、制造与文化、生活与品位平衡点的试验，是一次在深度理解中国与世界之后的先锋之旅。  Orbit沙发/Sofa 灵感并非局限于某个具象的事物，而更像是周宸宸试图用一件具体的设计作品去展现他对抽象概念的思考。Orbit融合来自不同意象的互感，呈现出既不统一又和谐，圆润又凌厉，在厚重与纤薄间，带着矛盾的对立与统一的哲学思考。 矛盾双方相互依存，共处于一个载体之中，彼此渗透包容，正如感性认识中有理性认识，理性认识中有感性认识一般。Orbit通过将看似冲撞的元素进行有序地整合，从而达成值得玩味的协调感。  Vane系列桌  产品拥有简洁利落的外形，边部的处理手法从宝石的切割方式中汲取灵感，结合耐磨坚固的高光烤漆表面，令整体富有神秘的变化，散发独特的价值感和现代气息，创造出雕塑般的实用性家具。 同时，切边处理形成的多个反射面，和极具辨识度的配色，为Vane桌增添了一份趣味性和艺术性，更好地适应多种风格的现代空间。 挪亚家创立于1997年，是国内为数不多的原创家具企业之一。总裁&首席设计师陈志军将模块化设计和集约化生产相结合、融合国际化设计风格，以丰富的国外阅历定位产品现代简约风格，擅长捕捉生活细节并融入设计灵感。在一丝一毫之间看似随意挥洒，却充斥着匠心独具。  “产品升级并非是无限的创新，而是延伸并发展品牌创立之初的基因。”挪亚家总裁&首席设计师陈志军表示。基于此番思考，挪亚家审视以往、沉淀自身，从产品与空间的双重视角出发，针对D5、D6、D8、D9四大经典系列了进行全面的剖析重塑，挪亚家Pro系列就此上市。 黛朵无几沙发 本品是“无茶几极简生活”的具象体现，沙发两侧延伸置物面，方便随手放置各种物品小件，更有高低、单双层多种选择，取代客厅茶几的传统标配，满足常用物品收纳需要，解放更多空间，实现简约的生活娱乐区。  采用实木框架承托式的黛朵无几沙发边缘皆做45°斜切角处理，木质感突出；实芯金属与实木框架暗合连接设计，剔除赘余、低调简约。软包边缘采用时装设计的掐边处理，整体更加饱满立体，久坐舒适更放松。  飞碟床 选用优质进口白蜡木做框架的飞碟床，以特殊涂漆工艺保留清晰木质纹理，赋予整体墨黑的神秘色调，优雅安逸的暗色调漫延睡眠空间。开放的托盘设计为休憩减少束缚感，整体低重心的设计让慵懒充盈，躺下放松、思绪放空，或是倚靠着柔软靠背，将一天的疲劳缓缓带走。  以飞碟为灵感将床头延伸，自带的置物面可作为床边几使用，需要充电的手机、看了一半的书籍，或是早晚一杯水都可放置在这垂手可及的地方，让床头小细节带来一天的舒心体验。  森林大桌 选用北美特定森林产区的优质胡桃木制造而成的实木森林大桌，特选结疤纹理实木桌面板，保留木质原生结疤、黑线等天然纹理，每一张桌面都是独一无二的存在，作为茶台、书法桌，尽显悠然气质和自然质感，无声彰显主人怡然山水的品味。  桌面边缘反复倒角打磨，保护居家安全防磕碰。桌面中间特设多功能凹槽，可以夹放书籍、手机、平板等设备，作为学习桌或办公桌，让指导教材与孩子保持护眼距离，解锁更多可能。  璞素家具传承古老智慧的传统榫卯工艺，苏工精作。赏用之余，可长伴一生。于今时今日，探索富有时代精神的东方生活方式，创造本真隽永的璞素之美。  上海“璞素”文人家居品牌创始人、艺术总监陈燕飞，大学时代受日本现代书法影响。从此慢慢建立起一套古典与现代相融合的审美观，并积极尝试将这种审美观融合到他的设计作品当中去。收藏研究中国明式家具长达10年之后，创建文人家居品牌——“璞素”。 「留·光」当代漆艺家具  重寻中国漆艺家具在当代家居空间的一席之地，将当代设计与传统工艺完美结合，再赋中国大漆以自由、自然的灵动之美。天然大漆，采割漆树液体加工制成，是一种天然、环保的涂装材料。  透过在器具表面反复髹漆、打磨、推光等工序，形成坚硬、耐用的漆膜，并呈现深沉、独具光泽感的视觉感受。但因为产量低、成本高等原因，天然大漆已经几乎被工业漆所取代。秉承传承、自然、环保的追求，坚持使用传统福州大漆工艺来制作。 同时，设计师从自然的山石、湖泊中寻求家具造型的灵感，以克制而浪漫的极简设计手法，在“方”和“圆”之间反复提取线条。  以圆润、顺滑、富有弹性的曲弧，构造主体轮廓，简约中又有东方禅意的韵味。从宋明绘画中提炼色彩，呈现深沉内敛的“玄黑”、灿若云霞之“紫”、椿花初绽之“红”……中国色入器，质感润泽、流光内蕴，如明珠生晕。  融舍PRECIOUSHOME，由设计师Gary曾建龙创立于2019年。融舍，是艺术家居，是生活方式。是城市体验，是艺术家孵化平台。设计融入生活，艺术惊?人生品味。  融舍是一个集艺术和当代美学的时尚家居品牌；融舍主张做年轻人的生活物态，做属于你的“家居生活甜品”；融舍提倡个性主张，形成自我的生活品味价值和时尚语言。 FANGYUAN方圆  系列·扶手椅 在现代繁忙的生活节奏下， 你是否在寻求家居环境的自由、怡然？  “方圆系列扶手椅”把闲适的生活需求作为创作的根本来源，为你打开“方圆”大门。以包豪斯设计语言为逻辑框架，遵循自然的法则、用理性的、科学的设计，描绘出一种现代主义式规范感。 规范的圆形线形语言搭建了理性规制下的美感，以构成主义的理念重新构建空间质感纯净、理性而温暖。黑白配色、百搭特质，柔软布艺、亲肤质地，实木木材、极致打磨，让方圆系列扶手椅在现代艺术家居中，让你的生活随心而设。 FunARTdeco系列  鲸翻艺术单椅  如果你有幸能够亲眼目睹到“鲸翻”，相信你一定震撼于自然现象的不凡。庞然大物从海水中一跃而出，于高空旋转身躯、优雅入水。鲜活的生命于天地间，酣畅淋漓地展示着它的身姿。磅礴的生命力量在四溅的水花中绽放无拘无束。 设计师巧妙地把“鲸翻”融入家具形态的设计。自然伸展的流线型靠背，仿佛进水瞬间留下的鲸鱼尾。金属底座描摹出入水的圈晕，从内而外散发鲜活生命力。选用弹性良好的羊毛布，完美打造出流线造型。红色面料凸显了热烈的生命之力，造型独特张扬、个性十足又不失内涵。它不仅是家具，更是一件精雕细琢的艺术品。  绽放系列 荷露椅 自然是艺术家，万物皆绽放不同形态。设计是诠释者，独特语言传递着万物的内涵。光与影，色与形，所见所思，赋予了设计者全新的灵感：他用当代艺术的画笔，由抽象到具象，描绘出这款“荷露”休闲椅的独特魅力。自然的弧度和现代工艺的结合，仿生形态是造物主美妙的诠释方式。 高弹面料包裹出舒适的坐感。俏皮的、稳重的、温暖的、可爱的，多变的配色，使单品成为空间话题制造者。一杯咖啡，一本书，一抹暖阳。坐窝其中，享受一段独处时光。这便是设计与艺术的魅力，更是一种内心自在的力量。  由著名设计师孟也，带领年轻设计团队，为实现创意及设计梦想而打造的家居品牌。“五十六度”系列新品家具，以“雪地信笺”启发灵感。交叠的岁月，艺术与文明，就仿佛凌晨四点的诗句装在信封里，等待清晨第一枚雪花飘落，等待启封。 主创设计师为赵国惠GrettaZhao，系孟也空间创意设计事务所陈设艺术总监、WHYGARDEN合伙人及设计总监。Gretta在设计的思考中，重视与自然获取灵感与力量的体验；在创作过程中，汲取自然、艺术、旅行、影视等综合立体的生活体验，以90后新一代设计师的视角，走出不同寻常的设计之路。 「忽晚」吊灯/NIGHTFALL 往事斑驳，星星慢慢把夜的轮廓勾勒。  踮起脚尖，转身不见的夜色，黯淡了手里的花朵。 风起，雾散。  记忆忽晚，我听到风铃声若隐若现。 你的名字遗留在模糊的昨天。 「水波」沙发/WAVE  远处的海，细沙卷着白色的波浪。  一层一层向海滩巡游、幔帐般的细腻， 在明暗的风里低吟。 我的手轻轻穿过你如波般的长发。  旖旎缱绻，晚星回眸。  每一层都写满了温柔。 「苏醒」沙发/REVIVE 以暮色做底，  仿佛重峦叠嶂中苏醒的花朵。  舒展眉眼，野百合山谷黑夜如画。  飞萤若星，叫了一整天的云雀。  落在眼眸中收落翅膀， 寂寂无声。  阅梨、朗宋LASONG，是阅生活家居科技有限公司旗下两大品牌。由设计师麦子创立并担任董事长兼首席设计师。麦子坚守当代中国原创设计、无问西东，用设计、用家具、生活美学、用艺术，为理想生活写一首有趣、有温度的赞美诗。  在做空间设计师时，因找不到满足他审美要求的家具，创立了“阅梨”品牌。他认为设计品牌输出的不单是产品本身，也不单单是我们的服务，输出的是我们对美的价值观，还有对美的理解，这才是我们经营的核心。而2018年与意大利设计师GIANCARLO的结缘，促成新品牌“朗宋LASONG”的诞生。朗宋源于宋美学脱胎于宋代美学,但又不受限与文化自身束缚,而是让艺术回归生活，变成现代极简轻奢设计文化的一个融合表达。  阅梨·琴瑟心曲沙发 将沙发和长椅两者功能相结合，背靠采用弧形设计，背面黄铜棒有序排列的仿竖琴式设计，并在光影之下形成富有韵律的美感。采用大面积椭圆形座板，可自由搭配布艺软包组合，一人或两人使用，坐、倚、靠、卧各种坐姿都很舒适自由，是长椅、是沙发，是舒适的小床。  以中国传统榫卯结构拼接而成，稳固耐用，不用一颗钉子。设计师通过对现代人的生活洞察，特意设计这样一款沙发，以促进家人或情侣之间进行更多面对面的沟通交流，增进相互感情。 阅梨·青云椅  造型设计脱胎于中国古代传统圈椅，设计理念遵循中国古代天圆地方的哲学思想与西方人体工学设计，设计选材同样融贯古今中外，是一种执古御今和文化自信的匠心呈现。造型简洁流畅，线条曲直分明，坐感四平八稳，颇具君子风范，形成了刚正不阿的强大气场。  名曰“青云”，也有着气定神闲、平步青云的美好寓意。多元化材质搭配，除非洲花梨木+不锈钢款外，还有微凹黄檀+黄铜款、白色真皮+不锈钢款可供选择，适配不同用户喜好与家居风格。  朗宋·弗里达沙发+茶几 设计灵感源于麦子非常喜爱的墨西哥传奇艺术家弗里达。弗里达一生饱受病痛折磨，却从未停止对艺术与生活的极致追求与热爱。弗里达沙发主体采用顶层进口头层牛皮制作，提取了墨西哥各种绿色元素，背面造型宛如少女裙带，纤细沙发腿则像极了少女的高跟鞋，搭配红色玫瑰花形抱枕，酷似弗里达本人形象中常用的玫瑰花头饰。 沙发侧边“不修边幅”，随型裁剪，不拘一格。弗里达茶几创造性地将常规面板改为柔软坐面，可当坐具也可当茶几。三人位、双人位、茶几三种规格可随空间和格局自由组合，也可以单独摆放。仅此一款浓烈而鲜明的红绿配色，是麦子对弗里达传奇一生的独家致敬。  朗宋·浅彩边柜  这是一个可作边柜的艺术家具作品。整体造型灵感来源于中国园林的景窗，黑檀木组成格栅，视觉上切割了方正的大理石，仿若透过格栅看到窗外浅彩的天空，达到格外有云，天中藏格的艺术效果。它外有玄机，内藏乾坤，打开拉手方知内部收纳构造，共6个收纳空间，可收藏各种尺寸的器物。  四脚纤细而支撑力并不弱，可放置在客厅、餐厅、卧室等空间，是点亮空间的利器。每个大理石纹理都是独一无二的，就像天空中的云彩也在时刻流动中，设计师的巧妙设计赋予了产品自由的呼吸感。 在还需与疫情共处的当下，吱音相信创造力依然是人类文明发展最重要的驱动之一。我们以上世纪50’60’年的设计风格为灵感，重返产品从手工制造到大机器批量生产转变的时期，设想如果吱音置身那个设计的黄金时代，会做出怎样的回应？ 「50'60'」系列，运用MCM时代（Mid-CenturyModern）最具代表性的材料和工艺，用克制的设计语言，从形式中提取关于日常的思考、质感和善意。致敬经典的同时，探讨经典之外是否还有更多可能性，面对未来新型的变革与冲突，设计还可以发挥怎样的价值？ H椅 上个世纪50年代的设计产品，在国际主义风格的影响下，出现了秩序美感的特征。我们椅子的传统元素进行重置，得到全新的突破形式。通过两块靠背固定连接一根后腿和两根侧腿的结构，实现独特且有张力的新形式和有秩序的美感。椅子整体侧面呈现h型，正面则呈现H型。  靠背由两块多层板制成并连接，从俯瞰角度形成类似鲸鱼尾巴的造型。侧面双腿向上延伸，成为靠背与坐面的连接点，成就了餐椅结构的稳固性。整体不锈钢金属亮色，与皮质、木头材料的结合，增加了复古的调性。海绵填充的坐面和符合人机工学的靠背角度，久坐舒适。 开源床 设计开源床，吱音回归到了床作为“卧具”这一使用功能的本质，对其进行了解构再重组。在保留了基本属性的同时，对固有结构进行了全新的设计与表达。传统金属弯管工艺巧妙的与板材之间两两链接，相互咬合，形成了有趣的互承结构，灵活且坚固。结构上的创新带来了更加开放的形态，使其有了更大的重组空间和形态上更多的可能性。 每一个单元部件都实现了工业化、标准化生产。即使在床板的尺度上，细微之处的取舍也实现了更加友善的使用体验。开源床最终打破了对于常规形态的认知，摒弃了多余的装饰，忠于真实，是“形式即功能”的典型。  89度长椅 20世纪中期的西方，自由和创意蓬勃生长，公园的长椅上会遇见出双入对的情侣，认真画稿的建筑师，或正在演奏的音乐家。现代主义设计风格将长椅的开放性，主动性，和交流感进行了新的诠释，而这些价值和意义被我们忽视了太久。  吱音采用了曲木工艺来打造这把椅子，广义上是指利用木材的外形弹性原理，通过特殊工艺将木板弯曲成任意形态。利用木板弯曲这一成熟工艺，以及日常使用及视觉上的思考，得到一把形式独特而有趣的椅子。  将一块木板向两个方向弯折压制，得到的两个平面，通过热弯处理，实现立体的靠背与坐面。若干木板的叠加和穿插拼接，连接成一个稳固的整体。拱桥造型和结构性拼接的创新运用，让89度长椅完成了新古典主义和现代主义的一次惊喜融合！腿部非完全垂直的1度误差，是严苛的工艺，也是对自由思想的包容。  一直眼含光芒，不忘手种金黄。  始于热爱、终于丰盈，  是创作者们恒常的姿态。 我们始终期待着： 这种丰姿，  在产业及市场不仅是惊鸿一现，  更是延续至日常的寻常风景。  设计师的「价值感」在展会、  也理应充实至 每一次有声量、有互动、有转化的传播中。 下一期，我们将继续收集潮流“家”品的大作， 发现原创设计的魅力！  当然，更期待的是：即将到来的线下面对面。  7月17-20日，广州·琶洲·广交会展馆  中国家博会（广州）  怀着盛夏倾情，热切期盼你的身影！